| Summary: | This is my final degree project for my Bachelor of Fine Arts in graphic design. For me, the theme subject norm creati- vity came naturally as a result of a perspective on graphic design as both a responsibility, opportunity and power as well as a method of change. As a parent, the society of future generations is a burning topic. This resulted in a project that would engage, chal- lenge and create new insights for me as a designer and inspire to more ways to practice design. The project is based on harmful norms (particularly regarding gender) and it’s consequences. Consequences that can be seen as e.g. mental illness, inequality and men’s violence against women. Something that has been crys- tallized during this pandemic. I have chosen to investigate how graphic and visual design can make a difference on the impact the adult world makes on future generations through visually communicated norms. How to create tools that preschool children and adults can use together to raise awareness, increase knowledge and work against gender norms by using norm creativity, as well as inspire children pedagogically to norm creativity. The vision was to create a playful, understandable and engaging way to illuminate and increase knowledge about norms, gender and gender equality that children can absorb. I have with norm creativity as a tool explored how norm-breaking can be expressed. The project has made it clear that design is close related to society, people andvarious forms of communication.The process has consisted of investigation and processing information and understanding in the form of research and artistic exploration. Methods such as personas, creative workshops, prototypes have, through an iterative process, used idea development, analysis and reflection to arrive at the final proposal. The project resulted in a game with both literal as well as figurative goal to get out of the box and discover more possibilities. It is a way of visualizing norms and a tool for working norm-critically. The game contains visual examples to explore and talk about and more options than the ones we usually see. The game focuses on children but also puts weight on adults with the initention that the children’s perspective will lead to insights. It is based on pedagogy, children’s development and so- cialization and that talknig is the first step towards change. Interaction is a keyword; expressing emotions and expe- rimenting with qualities. There is room for many opportu- nities within the same individual, more ways of being and qualities with different benefits. In this project, I have used my expression to create im- pressions that I hope can make a difference to the imprint we adults leave behind. === Det du läser är resultatet av det examensprojekt som knyter ihop den design-säck jag ägnat de senaste tre åren åt att fylla med hjälp av denna konstnärliga kandidatutbild- ning inom grafisk design. För mig kom projektet naturligt att landa i normkreativitet för att använda design som för- ändringsmetod då jag ser grafisk design både som ansvar, möjlighet och makt. Som nybliven förälder är framtida generationers samtid ett brännande ämne. Detta mynnade ut i ett projekt som skulle komma att engagera, utmana och skapa nya insikter för mig som designer och inspirera till fler sätt att utöva design. Projektet tar avstamp i de följder som destruktiva nor- mer, om bland annat kön, leder till. Följder som exempelvis visar sig i form av psykisk ohälsa, ojämställdhet och mäns våld mot kvinnor, något som blivit extra tydligt ett pande- mi-år som detta. I mitt projekt har jag valt att undersöka hur grafisk- och visuell design kan göra skillnad för det av- tryck vuxenvärlden gör på kommande generationer genom visuellt förmedlade normer. Hur man kan skapa verktyg som barn i förskoleålder och vuxna kan använda tillsammansför att medvetandegöra, öka kunskap om och motverka könsnormer med hjälp av normkreativitet, samt pedago- giskt inspirera till normkreativitet hos barn. Visionen var att skapa ett lekfullt, begripligt och engage- rande sätt att belysa och öka kunskapen om normer, genus och jämställdhet som barn kan ta till sig och jag har mednormkreativitet som verktyg undersökt hur normbrytande kan ta sig uttryck. Projektet har gjort det tydligt att design har nära kopplingar till såväl samhälle, människan som olika former av kommunikation. Processen har bestått i undersökande och tillskansan- de av information och förståelse i form av research och konstnärligt utforskande. Metoder som personas, kreativa workshops, prototypskapande och utvärderande har genom en iterativ process nyttjat idéutveckling, analys och reflek- tion för att komma fram till det slutliga lösningsförslaget. Projektet resulterade i ett spel med bokstavligt såväl som bildligt mål att ta sig ut ur boxen och upptäcka fler möjlig- heter än de innanför ramarna. Det är ett sätt att visualisera normer och ett verktyg för att arbeta normkritiskt. Spelet innehåller visuella exempel att utforska och prata kring och fler alternativ än de vi oftast ser. Spelet riktar sig till barn men minst lika mycket till vuxna med förhoppning att barnens perspektiv ska leda till insikter. Med utgångspunkt i pedagogik, barns utveckling och socialisering samt att diskussion är första steget mot förändring övas samspel, att uttrycka känslor och experimenteras med egenskaper finns här plats för många möjligheter inom samma individ, fler sätt att vara och egenskaper som är bra på olika sätt. I detta projekt har jag använt mitt uttryck för att skapa intryck som jag hoppas kunna göra skillnad för det avtryck vi vuxna lämnar efter oss.
|
|---|
